猪八戒的一个高手说动漫策划
这是参加星猫任务的火娃，咱们八戒上的一位资深威客写的心得。我想，看完这篇文章，会对大家参与星猫任务有一个更深的了解吧。
简单的策划过程
这一章节我来简单谈谈看如何根据自已公司的实际情况来简单地做一做策划。
首先，做策划是要清楚自己公司实力和外援条件的。
比方说某公司可以投入三百万左右来做一部动画片，公司本身是做食品加工的，形象类似于“旺旺”，品牌名称叫做“可乐小子”，该公司在原创食品行业较有名气。这些就是较好的客观条件。
围绕已知品牌来做策划，故事情节必然脱离不来原品牌形象，当然为了保证故事不单调，可以按原品牌形象设定风格相类的配角，然后设置对立面。
比方说“可乐小子”，首先给人感觉应该是一种运动型的少年，运动类故事题材最适合冒险，把主角和滑板、极限运动等联系起来，这会是一个比较豪爽的冒险动作动画片。
当然，也可以设定一些有趣的项目，例如说主角一喝可乐就会有相应的能力，像大力水手吃菠菜一样，比如说提速或者是身体可以聚集能量增加爆发力等等。
然后，设置反面角色，诸如外星来客侵略地球或者破坏环境，或者是某邪恶势力要寻找散落在地球各处的五个能量晶石，五个聚集在一起就有称霸宇宙的破坏力等等，围绕着争夺五块能量晶石，“可乐小子”和他的同伴们一起集结起来一边寻找能量晶石一边和邪恶势力作斗争。
以上就是我随便想的，把上面的东西扩充几百字就是个梗概了，梗概是十分容易做的，花上几分钟把一般套路的东西往上一套，稍加一点变化就成。像我所述这样简单的梗概往往是最容易写而且容易写精彩的。你所加的设定多一层东西，剧本难度就加一成。太多设定了往往不容易让观众理解，甚至编剧也不容易理解，写起来感觉一团糟毫无头绪。
我提到大力水手，已经有七十多年历史的大力水手为什么大家都知道他？都知道他一吃菠菜就力大无比？正是因为这一个设定简单容易理解。容易让编剧们围绕着简单的部分去展开想象，观众也更能明白你的设定里存在什么东西。
如果大家一定要用《火影忍者》来举例的话，那其实也非常简单，你可以理解为忍者是执行任务的存在，忍者所学的武艺分为体术和忍术两方面，发动忍术需要能量（查克拉），能量的多少和忍术的类别是决定胜负的关键。这样从设定方面去理解就容易了，甚至我们把通灵术也理解为忍术的一种，尽可能把所有复杂的东西归类，归类好了一样看起来十分简单。
给编剧看的东西一定不能太复杂，这是写好剧本的关键！
梗概和人物介绍大约有了之后就开始步入剧创环节了。
现在中国动画越做越长，已逐步从52扩到104、108、120等集数。那么就需要全职或专职编剧来完成。
我以前的一个同事跟我说他们原来的团队招聘，招聘时学历和经历都不是优先过问的，而是先问对方喜欢看什么电影或者动画片，如果对方回答的类型和已方所要做的动画类型相吻合，那就证明大家都有共同的爱好，是容易完成这个项目的。这是统一价值观的第一步，我个人认为这比什么都重要。大家兴趣爱好一致了，然后再来谈谈你的能力和作用。
优先考虑制作动画风格和大家目标的两个一致性是最重要的！其次我们再谈能力。
因为我前面已经说过，虽然是强强联手，但是互相牵制其危害性更大，在招聘这一关就尽可能杜绝这一现象的产生。
五十个人的一个团队如果一条心，能发挥相当于一百人的力量，如果三十人和二十人是两个对立团体，就相当于五十个人只发挥了十个人的力量不到，而且双方还会彼此憎恨，花时间在憎恨上，你的工作就已经没有多少精力来完成了。因此十个人的力量也发挥不到，千万注意这个，我个人在这一点上深有体会。
统一目标和价值观的重要性，是一部动画片能否顺利完成的根本！
以上是我说明许多公司在有团队的情况下这样来完成作品。
但是沿续我前面所述“可乐小子”的话题，三百万的投入，我认为不适宜用在组建自己团队上面，这一点我在前一章节说明了。
寻找国内的加工团队来完成动画是最明智的选择，对于制片方和加工方都是互利的，我个人不提倡花时间和钱来培养磨合自己的团队。如果不懂得如何培养就更别这样做。
一般来讲，做26集或者52集左右的动画作为第一批是较好的，建议每集15分钟。
剧本方面的费用按照我一直统一来要求对方的标准。按每分钟100元来计算，每集1500元。
52集的剧本费用总共是78000元。这对于一般编剧来讲也是不小的收入，对于整个动画的投入来讲也不到成本三十分之一，达成了也是双方的互利。
人物设计和背景设计还有分镜方面的价格对于各地方也是不同的。三维和二维结合、三维和FLASH结合现在来讲都不贵。至于怎样调配我不多讲，重要的一条，我不建议不懂行情的公司组建自己的团队，这不是省钱，而是花钱也做不出很好的东西来，一定要用现成的。
制作方面我不多叙述。
在制作的过程中，一边也需要引资或者入股。
比方说做“可乐小子”的品牌动画，一边是需要向风投或者是相关行业的公司寻求合作。
如果我要做企鹅类的动画像《快乐的大脚》一样，我宁可选作QQ的形象来做动画向腾讯寻求资金，然后申明双方的利益，按照投资的比重来互相分享其后的效益以及品牌推广的作用。
也许我做“可乐小子”就会向可口可乐或者百事可乐寻求资金合作也说不定，但是注意一下，前提是“可乐小子”必须得是无厂商动画品牌，我前面说述的一切都是在有厂商的情况下来做的动画，因此这样的动画就不能向同行业的老大们提款了，大家是竞争者，不是利益共同者。
请记住，寻求合作的对象一定是“利益共同者”，而且一定要相当关注对方的利益和你能为对方带来的效益。如果不是金钱方面的，就一定是品牌推广或者是起巨大的广告作用。这样对方才有可能会投入一起来制作这部动画片。
前面我所说已具备三百万左右的资金，但是要想做好动画片加上其后的宣传发行费用，还是需要资金注入，必须要保障现金流，以最快的速度给予制作团队和创作团队的经济保障，这样才能让一部动画片顺利且高质量的生产出来。
如果大家注意到我前面的章节，就了解关于“可乐小子”也是可以使用先书后剧本，周边先行的方案。“周边在前”是可以根据公司情况调整的。
像“可乐小子”，是可以“周边在中”，也就是动画一边制作，一边推出系列故事书来做前期的“广告”，产生广告推广作用。
一般想投资做动画的老板，我建议也先选择好给哪方面的品牌做宣传，食品类或者服装类或者是体育类等等，这样有合作和引资的机会。最好不要冒风险随便挑一种观众可能喜欢的动画类型来做，因为那只是“可能”并且没有利益和资金保障的。
我们也可以利用现成的两个巨大的条件，其一是政府支持国产动画，这是无比优越的条件，建造动漫基地事实上并没有什么特别意义而且非常耗钱，但从另一个角度来讲，这是政府需要在几年内迅速推起动漫产业所表现出来的一种形式，至少从中大家可以看到政府的决心，那么何不引导这个决心和资金甚至条件来引导这些有利条件和自己的项目结合起来呢？
另外，禁播令已使国外动画无法踏入中国的大门，如果想要从中国的市场上分一杯羹，外商则必须以外资注入的形式来投资国产动画，引外资做国产动画是个非常不错的建议。我在博客上也介绍了世界三大风投，红杉资本、高盛和IDG，这三家都不是中国的公司，仅在中国有中国部而已，他们就属于外资，但是他们也投资中国动漫产业，这就是引外资。
我们知道宏梦已两次成功引外资来做国产动画，这就说明这样的路线是合理并且非常有效的。所以，会因时利选择条件来策划制作动画的公司不失为明智的公司，我也希望中国能多一些这样的老板。
至于宣传和推广方面，首先如果大家能够“周边在前”的话，书已经为你的市场踏开了一步很不错的小路，算是一种很好的宣传手段，而推广跟发行，建议和专业的文化和传媒公司合作，这比我种种方法和种种计策都管用许多，我也不能多浪费口舌在这上面。你孤军奋战是没有可能赢得胜利的，多多联系合友军作为你的支持，能否成功的吸引大家一起合作做一份事业，那可是要凭真本事才做得到。
我以上所说的就是和策划相关的东西，所有的那些话都可以算作是策划。策划就是动画的一切，也是根本。策划的终极目的只有一条，是让动画赢利，只有大家都赢利了，动画才有发展，也就是说我们只有先温饱才能再谈理想。作为一名老板，和员工谈理想不如和他们谈他们的实际利益，他们获得了温饱开始有理想的时候，由于获得了你的种种好处，你的理想早晚有一天一定也是他们的理想，这才是做成事情的根本。以人为本首先是要以对方的利益为根本，最后我相信，你的事情也就是大家的事情，你的事业也才真正算得上是大家的事业。
国产动漫之所以发展不起来，就是因为大家没有好好理解动漫到底是什么样的商品，在这一产业当中永远存在着利益和矛盾。我相信，只要好好地解决矛盾，引导利益，形成目标共同体，行动一致团，那没有任何事情是可以阻挡你成功的。
我觉得这一整大篇的报告都是主要写给老板们看的，我也知道说了许多不好的事实，也许大家会说事实并非是我所想所看到的那样，这并不是重要的，重要的是无论看一个什么样的文章，从中获得有益的和你所需要的就够了。如果从自己的成功可以看到双赢的点，那就是在成长在进步，如果坚持已见不听劝说，没有任何一种好的结果是可以持续长久的。
在一年以人为本的熏陶中，我理解了这句话的正确含义，以对方的利益为根本就是以人为本。没有好人，再好的项目也操作不起来，好人最根本的素质就是理解利益和矛盾的转化。只有这样才能在成功的同时也赢得大家的尊重。
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